15│论俗│ 铁打的定场，流水的诗（2 / 2）

所以我们说单口相声不必有头有尾，它不像说书，说书人在书馆里，一说也许得说仨月！这仨月说完了，才能换下一个书馆，所以他们说的故事必须有头有尾。单口相声就在马路上说，要什么有头有尾？这一段说完，就算你们都乐了，也要下回见，等下回再见到我的时候，可能就是后年了。说过去的单口相声净是没头没尾的，这是由当年这种独特的艺术表现形式造成的，也是没有办法的。

其他的还有定场诗。我有时候录单口相声，或者在剧场表演单口相声，观众老爱起哄。每次观众都会大喊：“再说一个！再说一个！”其实单口相声很少有好几个定场诗的。我是因为从7岁就开始学评书，才对这种一个人表演的东西更加熟悉一些。评书里也有定场诗，而且还有一块醒木。为什么评书要定场诗呢？定场诗起到的是一个压沿的作用。过去的书馆没多大，客满了也就几十个人，一场能容纳100人以上的，那就叫大书馆了。观众坐在下边喝茶的、说话的、吵架的、吃东西的，干吗的都有。这说书先生来得早了，也是在台上面坐着，喝茶、抽烟，一看时间，该说书了，拿起醒木一敲桌子，这就开始了。但是一开始说书，台底下的人还是很乱，于是老先生们就研究出了定场诗这么一个法子。

我小的时候说书，先生就告诉我：“如果摔了木头底下还闹腾，你可千万别大声喊。”好多演员一看观众这么大声音，他心里着急，他也涨声音，可就算演员再涨声音，也闹不过底下100多号人，底下的人比你的调门还高，你就什么都干不了了。那该怎么办？你就别说话。老先生们通常就一摔木头，光张嘴不出声，你也不知道他嘴里叨咕的是什么。有时候他们说的就是定场诗，但最后俩字或仨字，你也听不太清楚他说的是什么。从心理学上说，观众就会渐渐好奇起来，台上说的是什么呀？别说话别说话，咱们听听他说的是什么，一下子，场子就安静下来了。

这是一个技巧，也是心理学的方法，包括你摔醒木，也是同样的道理。比如说这一句“太平待诏归来日，朕与将军解战袍”，一般来说都是说到“朕与将军”这个地方，就拍一下木头，然后接着说“解战袍”。木头这一下应该拍在哪儿是有说道的。如果是在话里头拍的话，就是在“朕与将军”这儿摔一下，接着说“解战袍”。这种摔法，属于关里的摔法。过去中国是以山海关为界，分为关里、关外，说书的规矩也是这样定的，关外，就是摔在外头，说完“朕与将军解战袍”之后，再摔一下木头。当然这只是一个说法，具体因为什么才这么弄，年深日久的，老先生也没传下来具体的原因，咱们就把这个习惯记录下来就好了。

我刚才说的那句定场诗，其实是明朝嘉靖皇帝的御制诗，人家的原文是“朕与先生解战袍”。这首诗的全文是：“大将南征胆气豪，腰横秋水雁翎刀。风吹鼍鼓山河动，电闪旌旗日月高。天上麒麟原有种，穴中蝼蚁岂能逃。太平待诏归来日，朕与先生解战袍。”因为我们说惯了“朕与将军解战袍”，所以就从俗吧。

还有一首我经常说的定场诗，也是常连安先生常说的：“曲木为直终必弯，养狼当犬看家难。墨染鹭鸶黑不久，粉洗乌鸦白不鲜。蜜饯黄连终须苦，强摘瓜果不能甜。好事总得善人做，哪有凡人成神仙。”这首挺有意思的，我也经常说起这首诗来。

还有文学性比较强的定场诗，比如：“八月中秋白露，路上行人凄凉，小桥流水桂花香，日夜千思万想，心中不得宁静，清晨早念文章，十年寒苦在书房，方显才高志广。”这种就是字头咬字尾的形式。“八月中秋白露”，“露”字底下是“路”，对应第二句的第一个字，“路上行人凄凉”，“凉”字底下是个“小”字，第三句就是“小桥流水桂花香”，“香”字底下是“日”，第四句头一个字也是“日”，“日夜千思万想”，“想”字底下是个“心”，接着就是“心中不得宁静”，然后“静”字接着后边，“清晨早念文章”。字头咬字尾，如此反复，这种效果看起来确实是挺好的，很有文学性。当然了，这些年我最爱用的定场诗是哪一首呢？我一写各位读者就都知道了：

床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，我叫郭德纲。