第三章 艺术与科学（1 / 2）

在艺术与科学方面，18世纪英国呈现出古典主义、启蒙运动和工业革命的色彩。古典主义将古代希腊、罗马的艺术视为最高的艺术理想，在美术中强调平衡与对称，在音乐中强调和声与对位。启蒙运动以人性、平等、自由这些观念批评当时的社会，其批判传统从18世纪一直流传到19和20世纪。科学和工业革命也影响到英国的艺术创造，热、电、光等科学实验及工业革命的场面进入英国艺术。

在16-17世纪，英国建筑设计主要从古罗马建筑中吸取灵感，其中意大利建筑师安德烈·帕拉迪齐奥（Andrea Paldio）的影响最大。18世纪初，英国化的古典风格强调柔和、高雅、平衡，与大陆欧洲开始流行的巴洛克式的浮华、雕琢形成强烈对比。英国的民居建筑风格是在18世纪早期安妮女王时代发展起来的，它注重居住的舒适感，在外观设计上也偏向含蓄稳重：木质的屋顶、人字形山墙、暖色的外墙材质、白色的木质装饰条纹、为抵御寒冷而设计的三层墙体等，都将英式建筑的庄重、古朴以及对居住质量的要求发挥到极致。古典主义特征被称为“古典复兴”，以大英博物馆为代表的一批著名的古典式建筑为英国近代建筑艺术奠定了基础。

在雕塑方面，一些知名的佛兰德斯雕塑家为躲避战乱而迁居英国，给英国雕塑带来一些新变化。约翰·米切尔·赖斯布拉克（John Michael Rysbrack）为肯辛顿宫创作的《罗马的婚礼》高浮雕，其墓碑雕塑人物虽然身着古罗马服装，站在金字塔的背景下，但这些人物的姿态却具有巴洛克风味。赖斯布拉克的代表作是哈博罗勋爵墓碑，他在上面刻画了动人的母子形象，继承了鲁本斯的风格。尽管在18世纪，英国雕塑发展不及法国或意大利，特别是在后期走向呆板枯燥，但官方政策却给艺术提供了良好的氛围，比如建立皇家美术学院，设置多种奖学金，在严格的训练中培养新古典主义审美观，等等。

从1706-1840年，英国绘画受到新古典主义的强烈影响，庞贝城的发掘激发了画家对古典作品的兴趣，古代作品中的人物和姿态给他们以灵感。在18世纪画家中，最重要的有贺加斯、雷诺兹、斯塔布斯和庚斯博罗等。

威廉·贺加斯（William Hogarth）可谓漫画家的先驱，他的作品关注社会与道德问题。他吸取荷兰风俗画的传统，用绘画讲故事，表达对社会的看法。贺加斯出身贫寒，自小学徒，熟悉都市下层生活，对社会的不公正有深切体会。他曾经画过一幅讽刺画《南海泡沫》，讥讽那场灾难性的投机悲剧。他还创作了许多讥讽时事的作品，如《英国剧场》《化装舞会》等。在18世纪30年代他创作了不少油画作品，其中《墨西哥征服》是杰作。1731年他创作系列道德画《一个妓女的历程》（六幅）和《汤姆·莱克威尔历程》（八幅），由此获得巨大声誉。前一作品叙述妓女莫尔的悲惨一生，后一作品叙述莱克威尔从富裕到潦倒的变化。系列油画《风俗婚姻》反映中等阶级金钱婚姻的悲剧，被认为是他最好的作品。12幅油画系列《勤劳与懒惰》讲述了两个学徒一个勤奋一个懒惰而终致命运不同的故事。这些作品都体现了贺加斯对社会问题的关注，以及他的中等阶级的价值观。

贺加斯笔触粗放，对色彩的表现力有苛刻要求。他擅长用色块来表达人物，喜欢把很多人物组合在一幅画里，为他们设立不同的背景。这是一种具有高度挑战性的绘画方法，同时也有利于表现戏剧性的心理描写。他的作品经常被印制成数百上千张版画，这种传播风格适应工业时代的变化，能够满足大众消费的要求。但“他的艺术没有被同胞直接继承下去，主要原因在于，他扮演的是英国贵族异己分子的角色，是贵族艺术的叛逆”。

约书亚·雷诺兹（Joshua Reynolds）是18世纪最有影响的英国画家，通过追求完美而提升“伟大风格”。他的作品追求崇高与完美，使其成为那个世纪最重要的美学理念。雷诺兹在求学时代就涉猎各学科知识，1749-1752年游历意大利，研究古典艺术和文艺复兴时期的作品。此后他一生居住于伦敦，与那个时代的许多知名人物交好。他是出色的肖像画家，一生画过3000多幅肖像，其中知名的有《俱乐部》《克佩尔勋爵》《赫特福尔德勋爵》等，伯克称其在品味、天赋、色彩和创意诸方面都位列于大师的行列。雷诺兹还是那个时代重要的美术与美学理论家，他在《论艺术》中表现出他对艺术的敏锐感知，认为寻找美和表达美是艺术的最高宗旨。雷诺兹的肖像画人物都精力充沛，男子有气概而不做作，女子显优雅却不艳丽。

雷诺兹是艺术界的领袖人物，他不仅是画家，也为报纸撰文，广交各界之士，受到皇室的器重。他在18世纪的知名度，堪比当年的鲁本斯。1760年他参与组织了英国艺术家协会，这个协会每两年举办一次画展，对促进英国的艺术发展起很大的推动作用。1768年雷诺兹创办了国家画院，次年又协助建立皇家美术学院并出任院长。他曾对艺术追求做过这样的评论：“我们所从事的艺术以美为目标……它是寄寓于艺术家心中的观念，艺术家总是在竭力将它分离出来，但至死都做不到这一点；不过艺术家却可以将这种观念传导出去，引起观众的思考，扩展观众的视野。”

乔治·斯塔布斯（Gee Stubbs）和当时其他艺术家一样也曾游学意大利，在意大利时他产生了这样的信念：自然高于任何艺术家。回国后他成为肖像画家和风景画家，最拿手的是动物画，他曾研究动物解剖学，在画马、画狗和画狮子方面独树一帜。

托马斯·庚斯博罗（Thomas Gainsbh）是18世纪英国最负盛名的风景画家，也作肖像画，与雷诺兹同时代。他自幼就表现出惊人的绘画天赋，年轻时曾在伦敦求学，追求浪漫主义，强调自然和个人风格，敢于创新，不拘一格，从而与雷诺兹的新古典主义形成对比。庚斯博罗的名作是《蓝衣少年》，他画这幅画，就是针对雷诺兹所说“光的部分当永远敷用热色……反之，蓝，灰，绿永不能当做光明”。两人毕生都是劲敌，但都深受当时社会上层的推崇，英国画坛也因他们而产生了派别之争。庚斯博罗的画风将法国洛可可画家华托的风景画与荷兰肖像画结合在一起，但在总体上仍是一种洛可可风格。在《安德列夫妇》（1748-1749）这幅画中，丈夫站立在一棵巨大的橡树下，妻子端坐，英国乡村风景从他们这里延伸而出，远方是乌云密布的天空。作者将肖像画与风景画结合起来，不仅表现风景，也表现人物的性格、地位和权力。《蓝衣少年》（1770）以蓝色为主调，光与色都用来突出男孩的身体和脸庞，“凭着对人性的直观同情，他画出有血有肉的人，并赋予他们以法国先辈的那种优雅与智慧”，表现出他对乡村生活的真诚感受和对洛可可艺术的深切热爱。

庚斯博罗与雷诺兹一生争斗，但雷诺兹在那个时代却尽占上风，他得天时、地利、人和之助，更因为他的主张，即艺术表现平衡的美的主张，更能够表达18世纪统治集团即贵族们对社会和谐的追求。应该说，在艺术造诣上，庚斯博罗要高于雷诺兹，因为他努力突破传统的束缚，在欧洲美术史上占有更高的地位。

约翰·佐范尼（Johann Zoffany）的代表作是《乌飞齐美术馆画坛》，是奉王后夏洛特之命而创作的。画中将一群想象的艺术爱好者和社会名流放在佛罗伦萨著名的乌飞齐美术馆大厅里，“借此机会讴歌了一种最有教养的消遣方式：欣赏艺术。……他们聚集在一起，表现着风雅的争执和求知的渴望与自豪，其聪慧颖悟表达出18世纪文化的广阔兴趣和自由意向，他们的社会教养使得争执平和淡泊，把风度看得比争论更重”。这幅画体现着雷诺兹所倡导的艺术追求，雷诺兹曾大力提倡高雅艺术，追求平衡、对称，隐喻着那个时代对和谐的景仰。

英国18世纪音乐也以平衡与和谐为特征，体现在奏鸣曲的形式规则中。17世纪的宗教政治纠纷、清教戒律对所谓“享乐”的压抑，都造成18世纪前半期英国音乐创作几乎空白无物的局面。安妮女王时期，德国音乐家亨德尔（Gee Frideridel）应女王之邀来到英国，为英国人创作了许多歌剧和清唱剧，比如圣经故事《扫罗》，根据弥尔顿史诗改编的《力士参孙》，以及《犹大·马加比》《弥赛亚》等。亨德尔运用娴熟的复调音乐技巧，搭配英国圣咏的传统，把清唱剧从一般的教堂音乐提升到气势恢弘而带有浓厚抒情色彩的大型音乐作品。他把反抗暴政和反对外族侵略的内容与牧歌、赞美诗的合唱传统及意大利歌剧的曲调结合在一起，写出了感人的英雄纪事，受到英国人的欢迎。虽然从内容方面说，这些作品是宗教题材或古代历史，但亨德尔将其与英国民族国家兴起的背景联系起来，反映了英雄人物建功立业的热情渴望。约翰·盖伊写的《乞丐的歌剧》（The Beggar''s Opera）采用流行曲调，对沉闷的意大利歌剧和迂腐的英国上层社会进行讽刺。这部作品广受欢迎，为英国民谣歌剧开启了先河。在音乐理论方面18世纪也有名作。1776年，查尔斯·伯尼（Charles Burney）编写《音乐通史》（History of Music），霍金斯（Sir John Hawkins）出版《音乐的科学与实践的历史》（A General History of the Sd Practiusic），这些都对英国的音乐发展有所贡献。

在18世纪，技术与科学的关系变得密切了，技术发明得到皇家学会的帮助，正如在17世纪，科学发现得到皇家学会帮助一样。但是皇家学会过分注重理论，这造成许多人的不满，于是就成立了新学会。曼彻斯特学会致力于推动化学、纺织业的发展，爱丁堡学会于1732年成立，网罗了像哲学家休谟、经济学家斯密、医学教授布莱克、地质学家詹姆士·赫顿等这样一批人。威廉·希普利（William Shipley）在1753年倡导成立了皇家艺术学会（Royal Society of Arts），旨在推动大不列颠的艺术、制造和商业。这个学会的活动，不是宣读和发表论文，而是鼓励发明、提倡技术改良。在成立的那一年，希普利就建议给钴的发明和茜草染料的生产颁发奖金；后来受它奖励的还有机械、精密仪器、化学品、农业耕作方法及新农具等方面的发明。格林威治天文台成立于17世纪70年代，到18世纪初该台已经在国家的资助下精确制订了地球经度表、月球运行表和恒星方位表，有利于远洋航海。1727-1728年，约翰·哈里森（John Harrison）制造出五台航海计时器，它可以配合海上经度测定，是对17世纪航海技术的继续发展。