人间词话·手稿本·贰拾（2 / 2）

④姜夔《惜红衣》全词如下：

（吴兴号水晶宫，荷花盛丽。陈简斋云：“今年何以报君恩。一路荷花相送到青墩。”亦可见矣。丁未之夏，予游千岩，数往来红香中，自度此曲，以无射宫歌之。）

簟枕邀凉，琴书换日，睡余无力。细洒冰泉，并刀破甘碧。墙头唤酒，谁问讯城南诗客。岑寂。高柳晚蝉，说西风消息。

虹梁水陌，鱼浪吹香，红衣半狼籍。维舟试望，故国眇天北。可惜渚边沙外，不共美人游历。问甚时同赋，三十六陂秋色？

词牌解：《惜红衣》，姜夔自度曲。

译文

周邦彦的《青玉案》词中“叶上初阳干宿雨。水面清圆，一一风荷举”，这真的描写出了荷花的神韵。由此感到姜夔的《念奴娇》、《惜红衣》两首词，还是有雾里看花的遗憾。

赏析

《念奴娇》以荷花喻美人，写她“玉容销酒，更洒菰蒲雨”，又写她“情人不见，争忍凌波去”，更写她“只恐舞衣寒易落，愁入西风南浦”。在白石眼中，荷花已经不是荷花，是他那位朝思暮想的合肥女子。荷花的摇曳清香，早已化成伊人的一颦一笑。

“水佩风裳”全词仅此一句才真写荷花风韵。荷花之美，正是因水而生，因风而起。水为佩风为裳，风姿绰约，亭亭而立，此种风致非荷花不能有。但是后面的数句并不太能彰显荷花特有的品格。“翠叶吹凉，玉容销酒，更洒菰蒲雨”此句以美人喻花，如果不看前后，这句用在哪一种花上其实都是可以的。“嫣然摇动”则稍显柔媚，不似荷花，更似水仙。花与花各有个性，荷花清雅端秀，水仙清秀柔美，这句写水仙应更恰如其分。“日暮青盖亭亭”倒是写荷花美态，但却只是为“情人不见，争忍凌波去”作一个注脚。白石以花写人，花是虚的，人是实的，花只是人身后那个虚幻的影子。词中之花不似荷花亦不似水仙，似的只是那位欲见之而不得的佳人罢了。这首词是不能当作荷花词来读的，白石本意就不是写荷花。词中写尽佳人思念之苦，荷花只是个承受相思的寄托罢了。

《惜红衣》中荷花也是成了陪衬，仅有一句“红衣半狼藉”。“红衣半狼藉”颇有点“菡萏香消翠叶残”之感。荷花风致高洁，但到了秋天花落时节，残败之景让人不忍卒睹。《念奴娇》中也写“只恐舞衣寒亦落，愁入西风南浦”，美人只恐红颜老去，以荷花作喻，也是很贴切的。

周邦彦的《苏幕遮》以雨后观风荷，引出故乡归梦。但全词最令人心动之处，全在“叶上初阳乾宿雨。水面清圆，一一风荷举”这两句上。这两句虽在“以物观物”的审美观照范畴内，但深入审视，仍有“以我观物”的潜在内蕴。词人以其深厚的主观修养，通过对荷花的细致观察、细微体悟，出色传神地描绘出荷花的自然神韵。周邦彦的词造语清新简洁，仿佛面对荷花脱口而出，不费斟酌，自然神妙，而其中观察之深入、体物之细微以及造句外朴内腴的功夫，绝非一朝一夕之力。

姜夔笔下的荷花，并非写荷花给人的感触，而是他自己赋予花以个性，其意颇深，但是感觉上就失去了荷花原有的本真。

这已经不是写花，而是写人了。花既然成了美人身后的影子，看到的就不是花了，品读起来自然也就会觉得有“雾里看花”之感了。周邦彦所写荷花是以客观的视角写的，看到的是就是本真之态的荷花，姜夔所写荷花是以主观的视角写的，是透过荷花看到那位巧笑嫣然的佳人。想要表现的内容不一，导致了读起来感受上的差异。