人间词话·手稿本·拾壹（2 / 2）

将军百战声名裂。向河梁回头万里，故人长绝。易水萧萧西风冷，满座衣冠似雪。正壮士、悲歌未彻。啼鸟还知如许恨，料不啼清泪长啼血。谁共我，醉明月。

词牌解：《贺新郎》，宋苏轼作。苏轼守钱塘时，有官秀兰，黠慧善应对。一日逢湖中宴会，群毕至，惟独秀兰晚到。苏轼问其缘故，秀兰说：“发结沐浴便困睡，闻召理妆，故迟至耳。”苏轼的副官十分不满，秀兰就取榴花一枝向其请罪，引得副官怒而无言。苏轼便为其作《贺新凉》以解之，词云：“乳燕飞华屋，悄无人，槐阴转午，晚凉新浴。”后“凉”字误为“郎”，遂有此名。又名《乳燕飞》、《金缕歌》等。

⑧《青玉案·元夕》全词见《人间词话·手稿本·贰》注解。

⑨《祝英台近》全词如下：

宝钗分，桃叶渡，烟柳暗南浦。怕上层楼，十日九风雨。断肠片片飞红，都无人管；更谁劝、啼莺声住？

鬓边觑。试把花卜心期，才簪又重数。罗帐灯昏，哽咽梦中语：是他春带愁来，春归何处，却不解、带将愁去。

词牌解：《祝英台近》，因东晋祝英台、梁山伯事为名，又名《祝英台》、《揉碎花笺》。

⑩横素波，干青云：见萧统《陶渊明集序》：“横素波而傍流，干青云而直上。”

译文

南宋词人当中，姜夔具有崇高的格调而少情致，陆游的词有气势而少韵味。其中可以与北宋词人相匹敌的，只有辛弃疾一人而已。近人师法南宋的词而疏远北宋的词，认为南宋的词可以学习，而北宋的词不可以学习。学习南宋词的人，不师法姜夔就师法吴文英，因为姜夔、吴文英容易学而辛弃疾则不容易学。学习辛弃疾的人，大都学习他的粗犷、滑稽，认为他粗犷、滑稽的地方容易学而超越别人的妙处不容易学。同时代的姜夔、刘过学习辛弃疾的词作尚有以上弊端，更何况别人呢？其实辛弃疾的好词，如《摸鱼儿》、《贺新郎·送茂嘉》、《青玉案·元夕》、《祝英台近》等，其俊伟幽咽固然是独绝古今，而其中豪放之处也有“横素波，干青云”的气概，岂是吴文英等小辈人物可以学得到的呢？

赏析

学习前人的作品，参考他们独特高明的语言形式、结构章法和修辞手段只是一个方面，更为重要的则在于：对作品内涵的体会与把握，从而为自己的创作提供更深层次的借鉴。任何文学作品都应该是形式与内容的统一，如果忽略了对作品内在张力的建构，一味追求外在形式上的改造和创新，那么这种创作将因为内核的空疏而最终导致失败。这一点在明清两朝的诗词创作中，甚至在当代的文学创作中，都得到了充分的体现。

词的本质是诗歌，没有对自己内心的忠实、没有自由地表达自己的渴求而只有可悲地机械生硬地学习和模仿，要写出传世佳作那是绝无可能。有宋一代，是为词坛盛世，天才词人灿若群星，佳作警句不绝于耳。后代词人高山仰止，不敢轻易为言。写词都写到不敢自由表达自己的地步，词的衰落就不可避免了。

古往今来，从未听说过有什么“学”出来的诗人，亦没有什么模仿出来的诗人。既然要学，就不免会有速成的想法，这是人天生的惰性。既然南宋词有体有格，又有所谓的词论家的理论支持，显然比那些天马行空、气象万千、学起来不着边际的北宋词容易得多。开始就不该起了学的念头，尔后更是于宋词的皮毛之处下工夫。领悟不到宋词真正的神韵精髓，而皮毛亦只学个五六成，其结果可想而知。

然而我们并不完全认同王国维对姜夔与吴文英的评价。作为一个创作主体，他们最终的目的在于对自我的张扬和表达，他们做到了这一点，他们的声音并不因为辛弃疾的黄钟大吕而失去意义，他们的作品为我们提供了另一种审美的可能。因而他们的创作也应该得到我们的肯定。

姜夔的词，好比深谷清泉，悲冷幽咽，一腔真情深藏于冷峻的表象之下，不深究是很难体会的。吴文英的词，犹如一部后现代电影，意境变幻莫测，场景纷至沓来，但始终有一种饱满清晰的情绪在里面，《四库提要》的评价是比较中肯的。这样的词，爱者极爱，恶者极恶，基本上看个人的喜好了。但总的来说，他的词确实不失为别具一格的好词佳作。